향가(鄕歌)

향가(鄕歌)는 삼국 시대부터 고려 초기까지 신라와 통일신라의 고유한 정서를 담아 향찰(鄕札)이라는 독특한 표기법으로 기록된 한국 고유의 노래입니다. ‘향(鄕)’은 신라 지역을 의미하며, 향가는 신라인들의 생활, 종교, 사상, 감정을 노래한 민족적 성격이 강한 문학 형태입니다. 주로 불교적 색채를 띠며, 종교 의식과 민속적 배경 속에서 탄생했습니다.

 

향가의 기원과 역사

1. 삼국 시대
   • 향가의 기원은 정확하지 않지만, 삼국 시대에 불교 전파와 함께 종교적 의식에서 중요한 역할을 한 노래로 시작된 것으로 추정됩니다.
2. 통일신라 시대
   • 향가 문학의 전성기로, 불교적 신앙과 인간적 정서가 융합된 뛰어난 작품들이 많이 탄생했습니다.
   • 대표적인 창작자로 승려들이 많이 등장하며, 향가는 불교의 교리를 전파하거나 신앙심을 고취하기 위해 사용되었습니다.
3. 고려 초
   • 향가가 기록으로 남겨진 시기로, 《삼국유사》와 《균여전》에 향가 작품들이 수록되어 있습니다.
   • 고려 중기 이후 한문 문학과 고려속요의 발전으로 인해 쇠퇴하였습니다.

향가의 특징

1. 표기법: 향찰

• 향가는 향찰이라는 고유한 문자 체계로 기록되었습니다.
• 향찰은 한자의 음과 뜻을 차용해 우리말을 표기하는 방식으로, 노래의 운율과 의미를 모두 살릴 수 있었습니다.
  • 예: "아"는 한자의 뜻, "라"는 한자의 음을 따옴.

2. 형식

• 향가는 주로 4구체, 8구체, 10구체의 형식으로 나뉩니다.
  • 4구체: 가장 짧은 형태로, 초기 향가에 사용됨.
  • 8구체: 중간 단계의 향가 형식.
  • 10구체: 완성된 형태로, 통일신라 시대에 주로 쓰였으며 예술적 완성도가 가장 높습니다.
  • 10구체의 구조:
    1. 3단 구성: 서사, 본사, 결사로 나뉨.
    2. 마지막 2구는 요약적이고 감동적인 결론을 맺음.

3. 주제

• 불교적 주제: 신앙심, 부처의 가피(加被), 불교적 깨달음을 주로 다룸.
• 서정적 주제: 인간의 사랑, 이별, 삶과 죽음에 대한 성찰.
• 민속적 주제: 신앙적이고 민간적인 소재들.

4. 음악적 성격

• 향가는 단순한 시가가 아니라, 음악과 결합된 노래였습니다.
• 불교 의식, 민속 행사 등에서 불렸던 것으로 보입니다.

향가의 대표 작품

1. <서동요(薯童謠)>

• 주제: 사랑과 정치적 계략.
• 서동(백제 무왕)이 신라 선화 공주와의 사랑을 이루기 위해 만든 노래로, 향가 중 가장 오래된 작품으로 추정됩니다.

2. <제망매가(祭亡妹歌)>

• 주제: 누이의 죽음을 애도하며 부활을 기원.
• 승려 월명이 지은 작품으로, 향가 중 가장 서정적이고 감동적인 노래로 평가받습니다.
• 죽은 누이를 위한 간절한 기도와 애틋한 감정이 담겨 있습니다.

3. <찬기파랑가(讚耆婆郞歌)>

• 주제: 기파랑이라는 인물에 대한 찬양.
• 화랑 정신과 인간적 고결함을 노래하며, 신라인들의 도덕적 가치관을 반영합니다.

4. <안민가(安民歌)>

• 주제: 백성들을 잘 다스리기 위한 정치적 지침.
• 충신 충담사가 지은 향가로, 왕에게 올린 정치적 메시지가 담겨 있습니다.

5. <원왕생가(願往生歌)>

• 주제: 극락 왕생을 기원.
• 불교적 색채가 가장 짙은 작품 중 하나로, 승려의 염원이 담겨 있습니다.

향가의 의의

1. 문학적 가치
   • 향가는 한국 고유의 서정 문학으로, 당시 사람들의 삶과 감정을 깊이 있게 표현한 작품들입니다.
   • 한국 시가 문학의 시초로, 후대 시조와 같은 서정 문학의 형성에 중요한 영향을 끼쳤습니다.
2. 불교적 세계관의 반영
   • 불교 사상이 문학적으로 구현된 사례로, 당시 종교 문화와 사회적 배경을 이해하는 데 중요한 자료입니다.
3. 민속적 자료
   • 향가는 단순히 종교적 내용뿐 아니라 민간 신앙과 전통적 관습도 포함하고 있어, 신라 시대의 민속 문화를 연구하는 데 큰 도움을 줍니다.
4. 한글 창제의 배경
   • 향찰 표기법은 이후 한글 창제의 역사적 단서를 제공합니다.

향가의 한계와 쇠퇴

1. 문헌 부족
   • 현재 전하는 향가의 수가 매우 적으며, 대부분 《삼국유사》와 《균여전》에 의존하고 있습니다.
2. 쇠퇴의 이유
   • 고려 중기 이후 한문 문학과 고려속요가 발달하며 향가의 입지가 줄어들었습니다.

마무리

향가는 단순한 노래를 넘어, 신라 시대 사람들의 정서와 종교적 삶을 담은 소중한 문학입니다. 향찰을 통해 기록된 향가는 한국 고유의 문학적 전통을 이해하는 데 중요한 열쇠가 되며, 그 예술적 가치는 오늘날에도 높이 평가됩니다.

What is Hyangga?

Hyangga (鄕歌) are unique Korean songs recorded in a distinctive script called Hyangchal (鄕札), reflecting the native sentiments of Silla and Unified Silla from the Three Kingdoms period to early Goryeo. The term ‘Hyang (鄕)’ refers to the Silla region, and Hyangga is a highly nationalistic literary form that sings about the lives, religion, thoughts, and emotions of the people of Silla. They are mainly characterized by Buddhist themes and were born from religious rituals and folk backgrounds.

Origin and History of Hyangga

1. Three Kingdoms Period
   • The exact origin of Hyangga is unknown, but it is believed to have started as songs important in religious ceremonies alongside the spread of Buddhism.
2. Unified Silla Period
   • The golden age of Hyangga literature, producing many outstanding works that blend Buddhist faith and human emotion.
   • Many creators were monks, and Hyangga was used to spread Buddhist doctrines or enhance religious faith.
3. Early Goryeo
   • The period when Hyangga was recorded in texts such as "Samguk Yusa" and "Gunyujeon".
   • Declined in prominence after the mid-Goryeo period due to the rise of classical Chinese literature and Goryeo Sogyo.

Characteristics of Hyangga

1. Notation System: Hyangchal
   • Hyangga was recorded in a unique script system called Hyangchal.
   • Hyangchal utilized the sounds and meanings of Chinese characters to capture Korean pronunciation, preserving both the rhythm and meaning of the songs.
     • Example: "A" uses the meaning of a Chinese character, while "La" follows the sound.
2. Structure
   • Hyangga is mainly divided into 4-line, 8-line, and 10-line forms.
     • 4-line form: The shortest form used in early Hyangga.
     • 8-line form: The intermediate stage of Hyangga structure.
     • 10-line form: The completed form, predominantly used in Unified Silla, with the highest artistic refinement.
       • Structure of the 10-line form:
         • 3-part composition: Introduction, main body, and conclusion.
         • The last 2 lines often provide a summarized and impactful conclusion.
3. Themes
   • Buddhist Themes: Mainly deal with faith, the blessings of Buddha, and Buddhist enlightenment.
   • Lyrical Themes: Reflection on love, separation, life, and death.
   • Folk Themes: Religious and folk motifs.
4. Musical Nature
   • Hyangga was not just poetry but combined with music.
   • Likely sung during Buddhist rituals and folk events.

Representative Works of Hyangga

1. <Seodongyo (薯童謠)>
   • Theme: Love and political strategy.
   • Created by Seodong (King Mu of Baekje) to win the love of Princess Seonhwa of Silla, considered the oldest Hyangga.
2. <Jemangmaega (祭亡妹歌)>
   • Theme: Mourning the death of a sister and praying for her rebirth.
   • Written by the monk Wolmyeong, it is evaluated as the most lyrical and moving Hyangga.
     • Contains a heartfelt prayer and affectionate feelings for the deceased sister.
3. <Changiparangga (讚耆婆郞歌)>
   • Theme: Praise for the figure Gyeongiparang.
   • Sings about the spirit of Hwarang and the noble virtues of humanity, reflecting Silla's moral values.
4. <Anminga (安民歌)>
   • Theme: Political guidance for governing the people well.
   • Written by the loyal monk Chungdamsa, containing a political message to the king.
5. <Wonwangsaengga (願往生歌)>
   • Theme: Praying for rebirth in paradise.
   • One of the most deeply Buddhist works, containing the monk's aspiration.

Significance of Hyangga

1. Literary Value
   • Hyangga represents Korea's unique lyrical literature, deeply expressing the lives and emotions of the people of the time.
   • It is the origin of Korean poetry, significantly influencing the formation of later lyrical literature like Sijo.
2. Reflection of Buddhist Worldview
   • As examples of Buddhist thought expressed in literature, they are crucial for understanding the religious culture and social background of the time.
3. Folk Material
   • Beyond religious content, Hyangga includes folk beliefs and traditional customs, aiding in the study of Silla's folk culture.
4. Background of Hangul Creation
   • The Hyangchal notation system provides historical clues for the later creation of Hangul.

Limitations and Decline of Hyangga

1. Lack of Records
   • The number of Hyangga that survive today is very limited, mostly relying on "Samguk Yusa" and "Gunyujeon".
2. Reasons for Decline
   • The development of classical Chinese literature and Goryeo Sogyo after the mid-Goryeo period reduced Hyangga's prominence.

Conclusion

Hyangga goes beyond simple songs, capturing the emotions and religious lives of the people of the Silla period. Recorded in Hyangchal, they are a key to understanding Korea's unique literary tradition, and their artistic value remains highly regarded today.

Chinese Translation

什么是乡歌（鄉歌）？

乡歌（鄉歌） 是从三国时期到高丽初期，以独特的乡札（鄉札）记录的新罗和统一新罗的固有情感的韩国独有的歌曲。‘乡（鄉）’ 意思是新罗地区，乡歌是一种高度民族性的文学形式，歌颂新罗人民的生活、宗教、思想和感情。它们主要以佛教主题为主，在宗教仪式和民间背景中诞生。

乡歌的起源和历史

1. 三国时期
   • 乡歌的确切起源尚不清楚，但据推测，它起初是随着佛教传播的重要宗教仪式歌曲。
2. 统一新罗时期
   • 乡歌文学的黄金时期，产生了许多融合佛教信仰和人类情感的杰作。
   • 许多创作者是僧侣，乡歌用于传播佛教教义或增强宗教信仰。
3. 高丽初期
   • 乡歌记录在《三国遗事》和《均如传》等文献中。
   • 随着高丽中期后汉文文学和高丽俗谣的兴起，乡歌的地位逐渐衰落。

乡歌的特点

1. 记录系统：乡札
   • 乡歌以独特的乡札记录。
   • 乡札利用汉字的音和义来捕捉韩语发音，既保留了歌曲的节奏又保留了其意义。
     • 例如：“啊”使用汉字的意思，“啦”则遵循其音。
2. 结构
   • 乡歌主要分为4行、8行和10行形式。
     • 4行形式：最短的形式，使用于早期乡歌。
     • 8行形式：乡歌结构的中间阶段。
     • 10行形式：完成的形式，主要用于统一新罗，艺术精炼度最高。
       • 10行形式的结构：
         • 3部分组成：引言、主体和结论。
         • 最后2行通常提供总结性和有力的结论。
3. 主题
   • 佛教主题：主要涉及信仰、佛的恩惠和佛教启示。
   • 抒情主题：反映爱、离别、生命和死亡的思考。
   • 民间主题：宗教和民间题材。
4. 音乐性
   • 乡歌不仅仅是诗歌，还结合了音乐。
   • 可能在佛教仪式和民间活动中演唱。

乡歌的代表作

1. 《薯童谣（薯童謠）》
   • 主题：爱情和政治策略。
   • 由薯童（百济武王）创造以赢得新罗善花公主的爱情，被认为是最古老的乡歌。
2. 《祭亡妹歌（祭亡妹歌）》
   • 主题：悼念已故的妹妹并祈祷其复生。
   • 由僧侣月明所作，被评为最抒情和感人的乡歌。
     • 包含对已故妹妹的真挚祈祷和深情感。
3. 《赞耆婆郎歌（讚耆婆郞歌）》
   • 主题：赞美人物耆婆郎。
   • 歌颂花郎精神和人类高尚美德，反